ARQUITECTURA-G en Casadecor
El próximo 12 de Noviembre un nuevo certamen del conocido CASADECOR abrirá sus puertas en Barcelona en uno de los edificios más emblemáticos del Eixample Barcelonés, la Casa Llorens.
ARQUITECTURA-G, junto a los despachos H Arquitectes, Hidalgo-Hartman, Josep Muñoz Pérez y Alcolea+Tárrago, expondrá parte de sus trabajos dentro de la exposición organizada por la Asociación de Jóvenes Arquitectos de Cataluña (AJAC). La exposición permanecerá en la Calle Corsega 261 hasta el 13 de Diciembre.
ARQUITECTURA-G en Viena
El día 17 de Junio tuvo lugar la presentación de los equipos Españoles, Portugueses y Húngaros de Wonderland en el Bundesimmobiliengesellschaft (BIG) de Viena.
ARQUITECTURA-G, representado por Jordi Ayala-Bril y Aitor Fuentes, presentó algunos de sus proyectos mas recientes.
Wonderland es una plataforma europea de jóvenes arquitectos emergentes que forma un proceso dinámico cuyo objetivo es establecer una red de trabajo común. Para ello, se organizan diversos eventos como simposios o workshops y se edita una publicación semestral que recoge todas las actividades del grupo además de dar cabida a artículos o reflexiones de los equipos acerca de la arquitectura contemporánea y su marco socioeconómico.
ARQUITECTURA-G en el Architekturzentrum
El día 17 de Junio tendrá lugar la presentación de los equipos Españoles, Portugueses y Húngaros de Wonderland en el Architekturzentrum de Viena.
ARQUITECTURA-G, formando parte del equipo español, presentará su trayectoria y proyectos mas recientes, y participará en la exposición “Deadline Today!-99 stories on making architectural competitions”.
Los nueve equipos representantes del estado español serán:
AACT Architecture Studio: Emiliano Armani, Alexis Cogul Lleonart e Iván Torres Ramón
ARQUITECURA-G: Jonathan Arnabat Vila, Jordi Ayala Bril, Aitor Fuentes Mendizabal e Igor Urdanpileta Placencia
BARBARELA STUDIO + EAU: Juan Carlos Castro y Xavier Ribera Soler
ex.studio: Patricia Meneses e Iván Juárez
Elena Fontal
HARQUITECTES: David Lorente Ibáñez, Josep Ricart Ulldemolins, Xavier Ros Majó y Roger Tudó Galí
MIÀS arquitectes: Josep Miàs, Silvia Brandi, Adriana Porta, Mario Blanco, Mafalda Batista, Anja Visini, Elena Alfaro Alvarez, François de Montgolfier, Dafna Servadio, Blanca Rieder, Patrick Hitzberger, Emanuela Scano y Stefania Carboni
Josep Cargol i Noguer
NUG architects: Amadeu Santacana y Umberto Viotto
Más información en SCALAE
Más información en AJAC
ARQUITECTURA-G en eme3
ARQUITECTURA-G ha sido invitado a participar en la charla “La Situación de los Jóvenes Arquitectos y sus Experiencias como Profesionales” organizada por la AJAC Associació de Joves Arquitectes de Catalunya en la cuarta edición del Festival eme3. También participaran en el debate: Cadaval&Solà-Morales, Juan Carlos Castro, David Caralt, Josep Muñoz, Alexis Cogul y H Arquitectes.
Eme3, primer festival de arquitectura de Barcelona, celebra este año su cuarta edición con el titulo Collapse. Arquitectos profesionales, estudiantes y creadores de otras disciplinas, se reúnen para reflexionar, experimentar y debatir sobre los nuevos escenarios de la arquitectura. El festival se celebrará los días 19, 20 y 21 de Marzo en el CCCB Centre de Cultura Contemporània de Barcelona, en el FAD Foment de les Arts i el Disseny y en el MACBA Museu d’Art Contemporàni de Barcelona.
La charla tendrá lugar el día 19 de Marzo de 18h a 20h en el auditorio del MACBA
Jordi Ayala y Aitor Fuentes representando a ARQUITECTURA-G en la charla
Wonderland Spain
Ya se ha actualizado la página de Wonderland con los equipos españoles.
ARQUITECTURA-G en la Incubadora del FAD
El proyecto “Reiventar el Sitio” de Jonathan Arnabat, miembro de ARQUITECTURA-G, fue seleccionado para formar parte de la exposición “La Incubadora del FAD”.
El proyecto también recibió el premio AJAC (Agrupació de Joves Arquitectes de Catalunya) en la categoría de PFC.
http://www.fadweb.org/incubadora/
http://www.coac.net/ajac/premis_ajac_2006/expo_virtual.html
Concurso Met-Festival
En Febrero de 2005 tuvo lugar en Barcelona la primera edición del Met-Festival con carácter internacional cuyos objetivos eran generar un foro de discusión y debate entorno a la arquitectura, el cine y la moda entre estudiantes de estas disciplinas. Uno de los apartados con que contaba dicho encuentro pluridisciplinar fue un concurso de arquitectura en el cual se proponía la construcción de un pabellón virtual de exposiciones para Barcelona ubicado en la red. 18000 euros en premios estaban en juego. ARQUITECTURA-G se puso a discutir cómo había que afrontar el concurso. Inmediatamente surgió la necesidad de definir espacio virtual, pues era necesario acotar con exactitud cual era el tablero de juego. Coincidimos en que estábamos en el terreno de las percepciones y, por lo tanto, contar con la gravedad, con un suelo, un techo, o con elementos constructivos “reales” quedaba descartado. A partir de aquí se desarrolló la invención del proyecto y se presentó. Los tres equipos ganadores, de los cinco que estábamos en la final, plantearon edificios materiales, con estructura, cerramientos y anclados al suelo barcelonés. ¿Quién estaba en lo cierto? ¿El jurado representado por Enric Ruiz-Geli y otros miembros de la escena cool de la ciudad habrán conseguido una plaza como profesores en la AA de Londres cuyos alumnos fueron premiados con el máximo galardón? ¿No hemos entendido las bases? ¿la existencia de realidades múltiples también afecta en este caso?
TEXTO Y FOTOGRAMA DEL PABELLÓN PRESENTADO A CONCURSO:
“Se pide un Pabellón Virtual de Barcelona en tres dimensiones que represente a la ciudad y esté ubicado en la red. El espacio virtual no es un espacio ficticio que se opone al real, es fruto del derrumbamiento de esas separaciones opositivas. Teniendo esto en cuenta el concepto de espacio simulado sería más apropiado. Este espacio se rige por normas distintas a las del espacio euclideo; no hay gravedad, escala, límites, ni restricciones. El espacio euclideo funciona por ordenamiento, centramiento y reducción o reconducción de las líneas-fuerza que abren los cuerpos a una liquidez geométrica no exacta. Funciona fundamentalmente a base de fijaciones. El espacio virtual ya no se deja fijar, y en ese sentido, se puede afirmar que libera todo un nuevo universo de movilidad. Por ello no nos parece apropiado proponer un pabellón que siga las reglas de la geometría clásica. Proponemos, por el contrario, un Pabellón infinito en un estado potencial de constante variación. El pabellón alemán supuso una nueva forma de entender el espacio acorde al movimiento moderno, sin embargo se encuentra limitado por las normas de la realidad física. Nuestro pabellón debe responder espacialmente a nuestro tiempo, teniendo en cuenta que en el espacio simulado los límites de la tecnología han sido superados. Siendo esto así, las plantas, alzados, perspectivas y secciones al uso no es que carezcan de sentido, sino que no existen. Al no haber suelo, concepto de arriba o abajo, y estar dentro de una geometría topológica, no procede seccionar el edificio por un punto concreto, tomar una vista u otra, ya que todo es igual de válido. Es por ello que omitimos estos documentos en nuestro trabajo. Los pabellones de exposiciones universales han servido a lo largo de la historia para mostrar lo representativo de un país o empresa y sus adelantos. Actualmente , los límites de los países y culturas se están desdibujando en todos los sentidos. La proximidad contemporánea no es tanto una reducción de las distancias entre puntos, sino la disolución de lo distante; de la posibilidad misma de darse la distancia que funda lo distinto. En este sentido, la homogeneización geográfica del espacio global no puede sino provocar la indistinción generalizada de todo. Esa tendencia hacia la ciudad genérica que pierde su identidad es un proceso irrefrenable. Muestra de ello es que nos es posible encontrar la misma comida, las mismas tiendas, la misma gente y las mismas estructuras urbanas en la mayoría del globo. Descartamos por tanto esas - a priori - señas de identidad de Barcelona como motivo a destacar en el Pabellón, sencillamente porque ya no lo son. La especialización es lo único que queda para ser competitivo en la economía globalizada. A Barcelona, por tradición y medios, le queda el diseño en todas sus acepciones como símbolo de identidad. Este es nuestro valor a destacar. Pero no sólo se trata de una urgencia económica. La realidad contemporánea se desarrolla como una realidad estetizada, proliferan infinitas copias que no refieren a un original y que compone un contexto en el que el diseño se descubre crucial como herramienta de modelización. La propuesta es una estructura espacial en la que diseños barceloneses se maclan interconectándose entre sí pudiendo ser recorridos; Una Biblioteca de Babel del diseño Barcelona. Nos centramos en una parte en concreto por ser representativa y sintética, tomando como herramienta de trabajo un icono del diseño, la Aceitera Marquina. El pabellón propuesto es una concatenación de Aceiteras Marquina sin escala y transitables virtualmente. El medio en el que se encuentran es vinagre. En una realidad en la que todo es posible, invertimos la naturaleza del objeto al pasar el contenido a ser el continente. En este universo creado tendrían cabida los nuevos diseños, que se irían agregando a la estructura haciéndola infinita y mutable.”
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